[Solar-general] ¿La revolución informática realmente revolucionará la música? Linux Audio Conference 2007

[Marcos Guglielmetti]

En este artículo presento una _crítica_ a las exageradas esperanzas puestas en 
la informática relacionada con el futuro de la música en cuanto a su poder 
revolucionario.

(http://www.mastermagazine.info/articulo/11483.php)

GNU/Linux Audio Conference en Berlín
28/03/2007 
Autor: (marcos) Marcos Guglielmetti

Los músicos aparentemente están revolucionando la música electrónica con 
programas y con instrumentos realizados por ellos mismos.

La conferencia se realizó en la Universidad Técnica de Berlín y convocó a 
gente de todo el mundo vinculada con el Software Libre y la música... según 
quienes cuentan la historia, "muchachos de todas partes del mundo discutiendo 
horas frente a computadoras personales, con sus audífonos puestos, hablando 
en una jerga inextricable"... apuesto a que fue realmente así, basta con 
seguir las charlas en la lista de correo de 
linux-audio-user en music.columbia.edu para darse cuenta de que se trata de un 
grupo ciertamente muy "geek" (fanático de la tecnología) y elitista, gente 
que quizá sepa mucho de programación y de música, pero a la que -en general- 
le cuesta llegar con palabras corrientes al resto de los usuarios de sistemas 
privativos, con el fin de que cambien al Software Libre.

Hablo con conocimiento de causa, dado que hace 2 años o más que estoy 
subscripto a la lista linux-audio-user en music.columbia.edu, en donde 
prácticamente todos los que estuvieron en LAC 2007 (Linux Audio Conference 
2007) escriben a diario, discuten, se ayudan... el espíritu de la lista de 
correo es muy bueno y colaborativo, aunque realmente elitista.

Pero no sólo de software trata el evento: los geeks reunidos allí suelen 
fabricar sus propios elementos de hardware para controlar programas 
musicales, suelen utilizar complejos softwares como Puredata o Csound, los 
cuales espantarían a la mayoría de los músicos que recién se acercan a una 
computadora.

Miguel Álvarez Fernández, uno de los curadores de LAC 2007, explica por qué 
este ambiente es revolucionario: "Acá se están buscando novedades, podríamos 
decir revolucionarias, en el ámbito tecnológico. La plataforma Linux, y en 
general las plataformas llamadas de código abierto, permiten una nueva 
relación con la tecnología. Aquí todos colaboran con todos, es una comunidad. 
Vamos indagando posibilidades y redefiniendo el concepto de música"... aunque 
¿no suena demasiado pretencioso redefinir el concepto de música?

La gente puede redefinir todos los conceptos que quiera, sinceramente, pero un 
problema al respecto será: ¿habrá oyentes para esa nueva música que tiene 
como base conceptos redefinidos de un modo radical? El tiempo lo dirá.

Para otros asistentes, el asunto no es tan innovador como lo pinta Miguel... 
Edgar Barroso piensa: "Sigue siendo lo mismo que la composición musical. 
Utilizo técnicas del barroco, de la música medieval; creo que sigue siendo lo 
mismo. Lo único que cambia son los medios".

Por otro lado, definitivamente esta frase habla de un optimismo exagerado en 
cuanto a las esperanzas puestas en la tecnología:"La música del futuro, de 
melodías inexplicables, se genera con medios electrónicos." Eso último suena 
a lo que en la década de 1950 se promocionaba como las casas del futuro, con 
extraños aparatos que te untaban la manteca en la tostada mediante una mano 
robótica o cosas de similar nivel de disparate: al final seguimos untando la 
tostada con nuestras propias manos... porque es lo más lindo, lo más 
agradable, lo más bello.

Por el contrario, suena mucho más realista hablar de este tipo de cosas: "A un 
costado está otro mexicano, Sergio Luque. Acaba de estrenar su obra "De la 
Incertidumbre" en la sala del Instituto Cervantes. Luque trabaja con un 
generador aleatorio de sonido, lo que le permite literalmente encontrar 
sonidos nunca antes escuchados por el oído humano." Programas como Alsa 
Modular Synth también permiten hacer este tipo de cosas.

La nota original (citada abajo), continúa y no tiene desperdicio, habla de que 
es imposible encontrar melodías en este nuevo mundo: "Es cierto, esta música 
está concentrada en timbres complejos, que para la mayoría de la gente sería 
ruido, pero que a mí me rompería el corazón si dijeran que es tal, aunque ya 
me lo han roto un par de veces; creo que es cuestión de acostumbrarse".

Los dejo con los dos últimos párrafos y luego vuelvo:"Luego de un par de horas 
de concentración en esta música y luchando contra las costumbres 
tradicionales del oído propio, las emociones comienzan a surgir: es un mundo 
algo inhóspito, donde la guía de la melodía falta, pero donde comienzan a 
surgir emociones del todo comparables con la música tradicional."

"Lo que en un principio era puro desconcierto se va haciendo más cercano y ya 
se puede comenzar a creer que este extraño mundo musical se transforme alguna 
vez en la música usual que, quién sabe, quizá la próxima generación ya 
deposite, expectante y nerviosa, en su aparato de reproducción de CD's."

Nuevamente la -a mí parecer- exagerada esperanza en el ruido, el optimismo un 
tanto ridículo por la creatividad que tienen las máquinas, lo cual esconde, 
creo yo, una bancarrota estético-compositiva en ciertos grupos, en ciertas 
escuelas, en ciertas academias, en ciertas ideologías que pretenden que lo 
único importante en materia artística es innovar, cuando quizá lo 
verdaderamente importante sea 1º expresar lo que uno desea, 2º pasar un buen 
momento.

Nótese que el cronista habla de "es un mundo algo inhóspito", sin melodías, ni 
más ni menos que el microcentro de Buenos Aires, por ejemplo. ¿Por qué 
duplicar ese ruido?

Personalmente pienso que la música llamada "contemporánea", y en particular 
esa que se basa en llamar música al ruido, no hace más que trasladar el ruido 
de las ciudades (autos, motos, aviones, etc.) a los instrumentos y 
presentarlo si fuera música... sin ir más lejos, una caminata por el centro 
de mi ciudad sería un gran concierto para toda esta generación de músicos 
revolucionarios... y todo esto lo dice alguien que hace música con 
computadoras desde el año 1993, además del hecho de que desarrollo un sistema 
operativo para músicos y artistas en general llamado Musix GNU+Linux. En todo 
caso, queda abierta la polémica, yo no pretendo dar recetas, pero me encargué 
de comprar una guitarra acústica, una batería acústica, un bajo eléctrico, y 
si la computadora no enciende, puedo hacer música con estos 
instrumentos "contrarrevolucionarios"... es más, últimamente es normal que 
opte por apagar la computadora y escuchar en serenidad el sonido limpio de mi 
guitarra acústica... y como mucho, el cantar de algún ave en el patio...

En una sociedad industrializada en la que la creatividad fue pasando desde los 
hombres y mujeres hacia las máquinas, no está nada mal tener un control 
potencialmente total sobre las mismas utilizando Software Libre, pero de 
algún modo es un poco hacerle el juego al sistema de producción industrial 
alienante dejar en manos de las máquinas casi toda la creatividad artística.

Más información:
http://www.radional.g 
ob.pa/portal/noticia.aspx?PaginaAnterior=Noticias.Aspx&Notic iaID=50615



-- 
Marcos Guglielmetti  
* Director del desarrollo de Musix GNU+Linux, 100% Software Libre
* CD Download: (http://www.musix.org.ar/en/)
* Colabora: http://www.musix.org.ar/wiki/index.php/Musix099_tasks
* Videos, programas y otras cosas en: ftp://musix.ourproject.org/pub/musix/
* Reporte de errores a: 
https://www.musix.org.ar/wiki/index.php?title=Problemas-Bugs
*IRC: #musix channel on freenode
* http://autosus.wordpress.com/

«No te tomes en serio nada que no te haga reír» [un amigo de E. Galeano]